Magdalena Di Blasi – flecistka, absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie prof. Kazimierza Moszyńskiego, Hochschule für Musik w Detmold i Akademii im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Jànosa Bàlinta, była stypendystka programu Sokrates/Erasmus w Hochschule für Musik we Freiburgu w klasie prof. Mirjam Nastasi i prof. Roberta Aitkena. Występuje jako solistka, kameralistka oraz muzyk orkiestrowy. Szczególne zamiłowanie artystki do muzyki kameralnej oraz symfonicznej przyczyniło się do wielu owocnych współpracy. Miała przyjemność występować ztak znakomitymi muzykami jak: Jànos Bàlint, Agata Zubel, Michał Nagy, Robert Aitken, Helmut Rilling, Joanna Konarzewska, Piotr Sułkowski, Wiesław Suruło, György Györiváni-Ráth, Anna Duczmal-Mróz, Malwina Lipiec, Paweł Wajrak, Andrzej Zawisza. Uczestniczyła m.in. w festiwalach: Opera Rara, Bodenseefestival, Wielkanocny Festiwal Ludwika van Beethovena, Sacrum Profanum, Muzyka w Starym Krakowie, Ebneter Kultursommer, Chopin i jego Europa, Muzyka na Szczytach, Dni Schuberta w Tarnowie, Gdański Festiwal Muzyczny, Unsound Festival. Wielokrotnie brała udział w Koncertach Uniwersyteckich UJ, występowała w Salonie Poezji Anny Dymnej. Współpracowała z Junge Oper Stuttgart, kwintetem fletowym Ensemble Flautomobil, z zespołem Camerata Academica Freiburg, a także z fundacją Yehudi Menuhin Live Music Now. Od roku 2010 prowadzi działalność artystyczną jako pierwsza flecistka orkiestry Filharmonii Krakowskiej, z którą występuje także w roli solistki. Bierze również udział w projektach zespołów takich jak: Tarnowska Orkiestra Kameralna, Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Capella Cracoviensis, Sinfonietta Cracovia, Polish Art Philharmonic. Ponadto współtworzy kwartet fletowy Fluenti oraz trio Mauris Ensemble. Bierze też udział w licznych programach edukacyjnych, propagujących muzykę klasyczną wśród młodego pokolenia. Jej zainteresowania skupiają się też wokół jazzu i muzyki elektronicznej

Jan Czyżewski - Altowiolista, absolwent Hanns Eisler Hochschule für Musik w Berlinie w klasie prof. Simone von Rahden oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Piotra Reicherta. Dotychczas doskonalił swój warsztat solistyczny i kameralny w klasach m.in. Michała Bryły, Katarzyny Budnik, Wojciecha Koprowskiego, Izabelli Szałaj-Zimak, Birgitty Wollenweber czy Vinety Sareiko. Uczestnicząc wielokrotnie w muzycznych kursach i warsztatach, miał także okazję współpracować z wieloma wybitnymi instrumentalistami takimi jak Vladimir Bukac czy Arto Noras. Został laureatem licznych konkursów altówkowych i kameralnych, w tym we Wrocławiu (2013), Szczecinie (2014), Bydgoszczy (2017), Gdańsku (2017) i Krakowie (2018), zaznaczając również swoją obecność w półfinałach konkursów międzynarodowych 53. Konkursu Beethovenowskiego w Hradec (2015) oraz XI Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Michała Spisaka (2017). Występował w wielu prestiżowych salach koncertowych, m.in. Konzerthaus w Berlinie, Konserthuset w Sztokholmie, Filharmonii Narodowej, NOSPR, a także siedzibie Sinfonii Varsovii jako laureat piątej edycji Stypendium Artystycznego im. Franciszka Wybrańczyka. Szczególnym uczuciem darzy muzykę kameralną i wymianę artystycznych idei, grał w licznych formacjach takich jak Muscada String Quartet czy Santander Orchestra, uczestniczył także w projektach towarzyszących Festiwalu Warszawska Jesień, Festiwalu Filozofii w Bydgoszczy czy Forum Neue Musik w Berlinie. Obecnie współtworzy Krakowski Kwintet Harfowy, z którym w kwietniu 2022 roku wydał debiutancki album ‘Hommage’. Jest także uczestnikiem trzeciej edycji Akademii Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach

Adrian Nowak - Harfista, solista, nauczyciel, muzyk kameralny i orkiestrowy. W roku 2019 uzyskał dyplom z wyróżnieniem i tytuł magistra w klasie harfy, pod kierunkiem prof. Florence Sitruk i dr Ireny Czubek-Davidson w Akademii Muzycznej w Krakowie. Aktualnie jest doktorantem Szkoły Doktorskiej na tej samej uczelni. Swój warsztat doskonali również w ramach edukacji zagranicznej w klasie prof. Margit Süs-Schellenberger w Universität für Musik und Darstellende Kunst w Graz (Austria) oraz prof. Marii Graf w Hochschule für Musik „Hanns Eisler” w Berlinie (Niemcy). Aktualnie edukacje kontynuuje w University of Music Brescia we Włoszech realizując program Artist Diploma. Uczestnik licznych kursów mistrzowskich podczas których współpracował między innymi z Isabelle Moretti (Francja), Isabelle Perrin (Norwegia), Ritą Costanzi (USA/Kanada), Arianną Savall (Hiszpania), Tominą Parvanova (USA), Kateriną Kitsou (Greece), Elżbietą Szmyt (Polska/USA), Joanną Kozielska (Polska/Francja), Agnieszką Gralak (Polska/Niemcy). Laureat prestiżowych konkursów muzyki solowej i kameralnej. Koncertował m. in. w Siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia, Operze Lwowskiej oraz Lwowskiej Sali Organowej. W 2019 roku wystąpił podczas 14 edycji Festiwalu Muzycznego Santa Caterina w Jaragua do Sul (Brazylia). Współpracuje z wieloma orkiestrami w kraju i za granicą – Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Filharmonia Krakowska, Opera Krakowska, Capella Cracoviensis, Sinfonietta Cracovia, Filharmonia Podkarpacka, ORSO Philharmonic, Berliner Symphoniker, Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt. Obecnie propaguje własną działalność artystyczną, koncertując z autorskim programem „Memoria Mea”. Nader chętnie Współpracuje z polskimi i zagranicznymi kompozytorami dokonując prawykonań utworów solowych, kameralnych i orkiestrowych. Oprócz muzyki klasycznej realizuje wiele projektów z muzyki rozrywkowej, eksperymentalnej i improwizowane.